女巫祭不只是三天的故事而已

這個音樂祭典，打從要開始籌辦的那一刻起，就被許多人矚目著，更別說又有另外一群人等著看，這間位在羅斯福路上這麼不起眼，一度還快要倒掉的小店，在不接受任何贊助的情況下，怎麼撐起這樣一個大的音樂祭。

問起獨立音樂人，有一半的人會告訴你他們的搖籃是女巫店，一間在椅背上掛滿胸罩，牆上貼滿裸女的......咖啡店、音樂展演空間、課後桌遊好去處，或著是他們的第二個家。店長郁晶說：「我要開一家女生也可以玩到很晚的店」，這個宗旨，讓女巫店一走已經廿年，從綠衣黑裙的少女時代，走到為一雙女兒梳妝的年紀，這些年頭，女巫店像個敦厚的母親，在每個夜晚裡捧起每個音樂人創作的嬰孩，「嬰仔嬰嬰睏，一暝大一吋」。

走過2011年因台中阿拉夜店火災意外，而被法令牽連政府勒令停業的時光，當時每個曾在這裡享受過溫暖的孩子，紛紛站出來為他們的家打抱不平，曾經有人這麼說：「要是女巫店倒了，台灣的獨立音樂差不多也死一半了。」由此可見，這個小小的空間對音樂人來說，已經不是一個小小的場域，而是他們回憶裡的一大塊。

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為期短短三天的祭典，對許多樂迷及表演者來說卻像是過往的所有人生，啾吉惦惦的主唱老盧在舞台上感性的說到：「我們（啾吉惦惦）的第一個表演就在女巫店，成立樂團的十一年，我們表訂的最後一個表演，就是女巫祭。謝謝女巫店當時願意接納我們這幾個臭男生。」蘇打綠主唱青峰也說：「來女巫祭表演，我們不談酬勞，沒有人跟家人講價的。」有此可知，不論是已經可以在小巨蛋連開三場演唱會的樂團，抑或仍舊不敵市場洪流終告解散的樂團，都是這樣愛惜著當時，在他們還宛如初生鳥兒尚未振翅時，願意提供機會給他們表演舞台的女巫店。

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願意包容著多元，在女權意識還尚未抬頭的年代，店長郁晶憑著一股衝勁，撐著女巫店走到現在，然而，女巫祭的成功，正是這群在外面奔跑的孩子，回來支撐郁晶的方式。我想再沒有一個音樂祭，可以沒有任何廠商的贊助，卻做到如此大的規模；再沒有一個音樂祭，可以看到如此多獨立樂團齊聚一堂；再沒有一個音樂祭，可以囂張地限制攤商不准使用免洗餐具。散場的標語宛如一個預告，要是會再有這樣的一個音樂祭，我猜應該是下一個大家都還十分勇健的十年。

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