10000小時

寫在本週碎碎念開始之前：

沒想到八月時與朋友隨口的一個打賭，我竟然就這樣完成了每週一篇碎碎念，原本還以為自己會中途放棄或每週拖稿（畢竟在市府的時光每天也是不停的寫稿寫稿寫稿）每週要產出約1000字質與量皆備的文章還真的需要花時間去構想去規劃。也許是一直以來養成的臭屁習慣，因為從小對於寫作就不太有障礙，提筆就能開始天花亂墜，便不覺「寫作」是一件多困難的事情，高中時更覺得上寫作班是一件相當荒唐的事情。直到大學考上新聞系，文筆成了我們的武器，隨便的一句話都可能傷害到別人，才開始省思「好好寫作」這件事情的重要性。我們寫出來的文章，可能害一個財團傾家蕩產，也可能幫助一個路邊小攤販門庭若市，文字的影響力，是那樣的不容小覷。

碎碎念的開頭，先來聽首與主題同名的歌曲：宇宙人－一萬小時

習慣養成    只需二十一天？

美國整形外科醫生馬克斯威爾．摩爾斯博士於1960年提出習慣養成法則，只要連續做同一件事情21天，就能被養成所謂的「習慣」。

10000小時的達成，何嘗不是習慣的堆疊累積？正所謂積沙成塔、滴水穿石，這10000小時，可以是一件很簡單事件的維持，也可以是一個才能的培養，很多心理學家最近都在研究一種「一萬個小時」的理論，意思是說，任何的複雜性認知工作，都要經過一萬個小時的不斷練習，才能成為頂尖高手。他們研究過西洋棋史，發現除了一位例外，所有的西洋棋大師都花了一萬個小時的訓練，才變成大師。一萬個小時，如果每天練四個小時，相當於要練十年的時間 (http://ppt.cc/ackH6)

地下樂團    跳上小巨蛋唱

我從2006年開始聽蘇打綠，從最一開始別人問起，我都要先來個「呃，我聽的是地下樂團欸不知道你有沒有聽過」這般的起手式，到現在我只要講蘇打綠，多數人大都能哼上一兩句的小情歌，這將近十年的時間，他們做了什麼事？

《首張同名專輯》的目標不明確，像是怕再也沒下張專輯的把所有創作作品都一併放進的一張專輯，整體概念較不完整，曲目與曲目之間的關聯性較低。比較類似隨性的歌單而非概念專輯。

到了第二張作品《小宇宙》，逐漸摸索出樂團的自我風格，每首歌曲聽起來逐步有故事性的連貫，單曲與專輯名稱相互呼應。同年更憑著這張專輯得了金曲最佳樂團與最佳作詞人獎。

原本只在約100人的女巫店開開售票live的樂團，2007年一躍躍上了小巨蛋，當時主唱更驕傲地說：「我們可是獨立音樂界，第一個站上小巨蛋的喔！」這般瘋狂的舉動，非但沒有讓蘇打綠賠光積蓄，反而讓他們找到了在舞台上的自信，更加瞭解自己想要呈現給樂迷的音樂型態方式。

四季計畫    令人耳目一新

在台灣唱片業一片低迷的情景下，蘇打綠喊出了兩年要發四張專輯狂言，以古典音樂家曲名為主題的《韋瓦第》計畫，分別於春夏秋冬四季推出不同的概念專輯。春・日光推出前，製作人林暐哲更是大刀闊斧的要蘇打綠忘記舊往的音樂型態，表示當這個計畫啟動時，新的蘇打綠就要誕生。果不其然，韋瓦第計畫的蘇打綠帶給樂迷全新的音樂體驗，春天開啟四季的序幕，從團員們的家鄉台灣出發，曲目之間串起的名稱是一首小詩，雖然維持著小清新的一貫的風格，但於編曲及混音技術上皆讓人耳目一新。夏季前往了英國倫敦，一改既往大家對他們的印象，整張專輯走的是搖滾風格，但蘇打綠不甘於如此，他們在搖滾之中，一個歐語系的國家錄製了充滿濃濃台灣氣息的台語歌無眠。甫經過的秋專輯，呈現的是中國的古典之美，不僅歌詞富饒詩憶，更因為專輯名稱取為「故事」，而將專輯歌詞本設計為繪本。此時的蘇打綠已經是可以妥善安排專輯音樂的樂團，甚至能將專輯整體概念發揮到淋灕盡致，連包裝都一併完整呈現。

ㄧ萬小時    累積從此開始

就這樣，十年過去了，蘇打綠從名不見經傳的地下樂團，到現在已是媒體都將它們與五月天比擬的線上樂團，這是他們的10000小時累積，「成功絕非僥倖」，我能強迫自己於忙碌中，每週依然寫出一篇碎碎念，你一定也可以讓自己為了某件想努力達成的目標，開始你的一萬小時累績。